Matériaux pauvres et ornements ostentatoires peuvent eux aussi faire bijou.
La styliste Michèle Forest revendique le bijou démesuré.
“On dit que mon travail est imprégné des arts premiers et du baroque.
Je le dis hors-norme, car je considère mes bijoux comme de la sculpture à la limite du portable.“
Plasticienne et artisan créateur, arrivée au bijou par le textile, Michèle Forest porte une réflexion sur l’art du paraître.
“La barrière est ténue entre le bijou et le vêtement ; en Papouasie, les bijoux parures sont de vrais vêtements, je force le trait en donnant une image de la démesure…“

Pourtant cette styliste à grand spectacle ne sous-traite rien. Elle apprend ou partage les techniques comme crocheter du fil, découper du cuir… Et elle plébiscite le réemploi de matériaux, fil de cuivre, détournements de verre, textile, crin de cheval, corne ou os… et même en associant des produits industriels.
Paradoxalement, cette styliste de mode voit souvent ses bijoux être achetés pour être juste exposés comme des sculptures.
“Est-ce que je suis encore dans le bijou ?“
Jean-Jacques gay pour Artension 

Poverty and ostentation
Poor materials and ostentatious embellishments can also be used to make jewellery.
Designer Michèle Forest champions extravagant jewellery.
“People say that my work is influenced by primitive art and the Baroque style.
I would describe it as unconventional, because I consider my jewellery to be sculpture that can also be worn.”
A visual artist and artisan designer who came to jewellery via textiles, Michèle Forest reflects on the art of appearance.
‘The barrier between jewellery and clothing is tenuous; in Papua New Guinea, decorative jewellery is real clothing. I exaggerate this by creating an image of excess…“

Yet this spectacular designer does not subcontract anything. She learns or shares techniques such as crocheting thread and cutting leather… And she advocates the reuse of materials such as copper wire, repurposed glass, textiles, horsehair, horn and bone… and even combining industrial products.
Paradoxically, this fashion designer often sees her jewellery being bought just to be displayed like sculptures.
“Am I still in jewellery?“

©Philippe denis